Soledad Sánchez Parody, De esperar a que se aparte Ediciones Trashumantes, Valencia, 2008
Partiendo de lo que hay, no somos nosotros los que podemos intentar o no intentar, es el desinteresado mundo de las cosas el que puede mutar con independencia de que así lo deseemos. (Matías Jaque)
Aquí una reseña infinita de un libro que intenta hacer cortes en el infinito. Uno y otro fracasan porque ni la continuidad ni la descontinuidad son cosas que podamos aprehender escribiendo poesía o crítica de poesía, o. De esto se trata, tal vez, la poética por venir: hacernos contemporáneos de nuestros desplazamientos a lo largo del reino de nowhere.
“Hola Mademoiselle de la Domination,
esto no es una contestación a tu manifiesto, tampoco es un artículo, no es un ensayo, simplemente son unas líneas efímeras, capturadas en una breve prisión de papel.” Así comienza la curiosa ni carta ni ensayo ni nada, palabras palabras palabras, bajo el método de la paranoid critic, que han llegado este mes a LLLP para sembrar aún más confusión. Es probable que el texto abra polémica, con nosotrxs ya lo hizo, y para re-comenzarla contraprovocamos a la provocación del nanotale mediante la cita visual de arriba. Se trata de un fotograma de The raspberry reich, película de porno político de Bruce La Bruce, todo un arrebato estético contra y ultra, más allá de cualquier noción binaria de los sexos, pero que no excluye la guerra en su texto.
¿Qué está pasando en Mayo en Madrid? No nos llegan artículos ni trabajos de clase, sólo crónicas de acción desesperada. Señales de una posible contracultura y antiuniversidad, o de al menos una crítica urgente de la gestión institucional de tales aparatos. Así, el texto de Gonzalo Escarpa, que nombra a quienes considera creadores desclasados de la capital: Julio Reija, Ajo, Angélica Liddell, Darío Facal, Marcos García. Así, Carlos Sevilla y la Sra. Ramsay, columnistas veloces del último findesemana en Malasaña, findesemana de riot grrrl al Ladyfestspain 08 gracias.
La Lujuria es la búsqueda carnal de lo Desconocido es el título que Rosa Suárez le ha dado a su reseña sobre la exposición Amazonas del Arte Nuevo, una muestra de arte realizado por mujeres entre 1880 y 1950. También es una frase del prácticamente desconocido Manifiesto Futurista de la Lujuria, escrito en 1913 por Valentine Saint-Point y que puede ser consultado en la exposición. Así constituída, desde su título, la reseña se presenta a la vez como una exploración de las distintas piezas que componen la muestra y como una interrogación sobre el sentido y propósito de la misma.
La (re)conquista de la realidad, cuya reseña publicamos, es un libro de crítica que se articula en torno a los conceptos de realidad y realismo en la producción literaria contemporánea, como atestigua su subtítulo: la novela, la poesía y el teatro del siglo presente. El volúmen, coordinado por Matías Escalera Cordero, contiene trabajos de Belén Gopegui, Iris M. Zavala, Jorge Riechmann, Quique Falcón, Antonio Orihuela, Juan Antonio Hormigón, Alicia García, José Antonio Fortes, Julio Rodríguez Puértolas, Constantino Bértolo y Alfonso Sastre.
La Literatura del pobre no sabe de días festivos. Publicamos ahora una reseña sobre Mantra, novela de Rodrigo Fresán publicada en 2001 por Mondadori, que nos ha envíado Roxana Popelka. La autora diseña su análisis de la obra acerca de la relación que establece la novela, en múltiples planos, con la ciudad de México D. F.
La pretensión de la arquitectura moderna de diseñar espacios totalmente amoldados a la escala humana, y su analogía con el proyecto de la modernidad de dominar la totalidad en base a universales humanos, sirve a Silvia Hernández para plantear una reflexión acerca de la vigencia del concepto mismo de escala humana, y, sobre todo, su legitimidad como principio ordenador en la percepción y construcción de ciertas realidades.
El texto de María Salgado quiere no ser una reseña para evitar atascarse en discusiones afinadas. Quiere, por el contrario, hacer por responder, por mirar a los ojos la obra inquietante de Angélica Liddell, mediante unas “notas de práctica”, una lectura de Perro muerto, sobre a) el desorden global actual, b) la posibilidad de su representación y c) la posibilidad de decir esa representación, de hablarla a partir de una vaga noción de “lo poético”- noción que siempre aparece cuando se experimenta con cualquier tipo de lenguaje. Con algo de retraso llega esta no-reseña para discutir con la anteriormente publicada “Corriente de pensamientos de butaca a Liddell y viceversa”; pero es que Perro muerto, según cree humildemente LLLP, es, al menos, una de las obras más importantes estrenadas en Madrid el año pasado.
Esta reseña fuera de lo común, que se autorotula Corriente de pensamientos de butaca a Liddell y viceversa, se amolda a una obra que lleva la (léase) polémica-discusión, o (léase) crítica-provocación encadenada a su núcleo, a su núcleo duro. Sin adentrarse en las condiciones de posibilidad de Perro muerto, previas o futuras a su representación, la no-reseña que publicamos se postula como una recreación de la obra misma: puede, por tanto, leerse cómo una suerte de bitácora de Perro muerto o más bien, como un registro dialéctico entre la propuesta de Liddell y cierta tradición teatral y actoral que, en un plano de absoluta simultaneidad, recibe y rechaza, recrea y discute, la seducción de una obra indudablemente interesante.
Con este post, se abre en LLLP un díptico de no-reseñas acerca del que, creemos, ha sido uno de los acontecimientos teatrales de este año.
En esta reseña, José Luis Maire explora las tres obras del compositor norteamericano Morton Feldman que se incluyeron en un disco aparecido en el año 2000, Orchestral Works & Chamber Music: Durations II (1960), Piano and Orchestra (1975) y Rothko Chapel (1971). Esta última composición, escrita por Feldman para ser interpretada en la capilla erigida en Houston por el artista, sirve al autor de la reseña para interrogarse acerca de los puntos de contacto entre la música y la pintura contemporáneas. Sin pretender en ningún momento definir tales relaciones en términos de subordinación, precedencia o jerarquía, el análisis se centra más bien en las coincidencias previas a la materialización concreta de las obras, en las intersecciones de sus respectivas poéticas: «Mucho más que un encargo, Rothko Chapel es una obra única en el intento de aproximación de música y pintura. La indicación textual de una interpretación con intensidad mínima, (in)dispone hacia una contemplación de la obra artística plenamente concentrada, atenta a la menor inflexión expresiva en su procesión inmóvil.»
La literatura del pobre es un pobre blog de crítica hecha por estudiantes y para-estudiantes con dos fines al menos: a) publicar textos dentro o fuera del estándar académico y b) generar un espacio de escritura crítica de momento virtual. LLLP es, por tanto, un gimnasio de lecto-escritura. También es una sencilla revista de cuatro secciones compuesta: Hospicio (artículos); Inclusa (reseñas); Remedio de pobres (política); Mentidero (noticias y convocatorias).
